Sizzix Big Shot–Präge- und Stanzmaschine

Von Zeit zu Zeit zeige ich euch auf meinem Blog ja meine Basteleien, sei es nun für Hochzeiten, Taufen, zum Babyglück oder einfach nur für Weihnachts- oder sonstige Grußkarten, – und ich hatte euch vor einiger Zeit auch versprochen, euch mal meine Präge- und Stanzmaschine vorzustellen. Das mache ich heute auch endlich! Gestatten: Meine Sizzix Big Shot!

Ich habe auch kürzlich einen tollen Blogpost zum Thema Big Shot gefunden, den ich euch auch wärmstens empfehlen kann, wenn ihr Genaueres lesen wollt, und auch bei Youtube gibt es einige informative Videos. Ich werde euch hier aber auch kurz erklären, was man mit der Big Shot alles machen kann und wie sie funktioniert. Die Big Shot ist für zwei Sachen da: Stanzen und Prägen.

Stanzen:

Stanzen heißt schneiden, und es gibt verschiedenste Formen dafür zur Auswahl. Am gängigsten dürften die schmalen Metallrahmen sein, die es meistens in Sets von mehreren verschiedenen Größen gibt (andere Möglichkeiten gibts in dem oben verlinkten Video zu sehen):

 

Diese Rahmen gibt es von verschiedensten Anbietern, Sizzix, Spellbinders, … und sie heißen Framelits, Nestabilities oder oder oder. Genau kann ich euch auch nicht sagen, was jeweils der Unterschied ist, das ließe sich vermutlich aber irgendwie nachvollziehen – wichtig ist nur, dass man sie und das zu schneidende Papier (oder Karton) zusammen mit der bei der Big Shot mitgelieferten Mehrzweck-Plattform (sozusagen die Basis) und den Acrylplatten zu einem Sandwich zusammenbaut und dann durch die Maschine kurbelt. Das wird in dem Video auch sehr schön gezeigt, ist kinderleicht. In der Big Shot sind zwei Walzen verbaut, die das Sandwich zusammenpressen und dabei das Papier ausstanzen. Heraus kommt dann z.B. sowas:

Hier habe ich die oben gezeigten Rahmen verwendet. Man sieht sehr schön, wie sie ineinanderpassen: Ich habe zuerst das große Stück aus der Karte gestanzt, und danach (kann man auch gleichzeitig machen) noch mit einem kleineren Rahmen das ausgestanzte Stück verkleinert. Dann habe ich Pergamentpapier dahinter geklebt und mit einem passenden Stempel das Innenteil aufgestempelt (denn ja, natürlich gibt es auch zu den Formen passende Stempel!).

Bei der Benutzung der Acrylplatten werden diese natürlich mit der Zeit auch zerkratzt. Immerhin dienen sie als Stanzunterlage für die Rahmen – und die drücken ja durch das Papier durch, auf die Acrylplatten. Daher sehen diese nach einiger Zeit so aus:

Wie man sieht, kurble ich sehr fleißig :D Aber ich habe meine Big Shot im Oktober 2013 bekommen und die Platten (Kostenpunkt ca. 10 Euro pro Paar) noch nicht einmal austauschen müssen. Obwohl ich die neuen Platten schon hier liegen hätte. Apropos Kostenpunkt: Das Starter-Set der Big Shot liegt bei Amazon um die 90 Euro. Darin enthalten sind: Die Big Shot, die Basis-Plattform, zwei Acrylplatten und diverse Schablonen, unter anderem Kreise, Herzen, Schmetterlinge und co. Das habe ich zum Geburtstag bekommen und damit kann man schon einiges anstellen, aber natürlich kann man Unmengen an Geld in dieses Spielzeug versenken. Ich lasse mir seitdem zu Geburtstag, Weihnachten, sonstigen Anlässen gerne neue Stanzschablonen oder Prägeschablonen schenken – die Leute sind sogar froh, weil sie jetzt immer was wissen, wovon ich nie genug kriegen kann ;-)

Jetzt zeige ich euch nochmal ein paar Beispielkarten, die ich mit meinen Stanzschablonen gestaltet habe – einige davon kennt ihr vielleicht schon aus älteren Posts (dann führen euch die Bilder zu den jeweiligen Posts!):

Diese Wendekarten (oder Flip-Cards) mache ich mit meinen Stanzrahmen. Dabei kurble ich das Sandwich nicht komplett durch die Walzen, sondern nur zum Teil (und dann rückwärts wieder raus), dadurch wird die Form nicht komplett gestanzt, sondern nur teilweise und man kann sie geschickt zu einer tollen Karte falten. Noch eine solche Karte, die wir zu einem 40er neulich verschenkt haben:

Die Karte war für einen Mann, daher habe ich sie sehr neutral gehalten, was Farbgebung und Motive angeht. Den roten Kreis mit dem Schmetterling habe ich übrigens auch erst gestempelt und dann mit einer Kreisschablone ausgestanzt – sieht einfach sehr viel ordentlicher aus als von Hand. Dazu gab es dann noch ein passendes Lesezeichen (ein Buch war auch in dem Geschenk enthalten…)

Aber man kann nicht nur solche Wendekarten machen, sondern auch alles mögliche andere – zum Beispiel auch meine Hochzeitsbuch-Deko und das Brautkleid, ihr erinnert euch vielleicht:

Sowohl die Kleider als auch die Herzen habe ich mit Stanzformen ausgestanzt. Die Herzen habe ich vorher mit einem passenden Stempel bestempelt und dann ausgestanzt. Die Blüten stammen ebenfalls von einer Stanzform, bzw. zwei verschiedenen (links nur flache Blüten, rechts 3D-Rosen, die man als flache, kreisförmige "Girlande" ausstanzt und dann mit einem Bleistift oder so von einer Seite her aufrollt. Schwer zu erklären, hier ein Video!)

Was man auch damit machen kann, sind kleine Anhängerchen/Tags für Geschenke oder Mitbringsel:

Dazu habe ich ein großes Blumenmotiv gestempelt, ausgemalt (mit Wasserfarben) und dann kleine Tags-Schablonen kreuz und quer drangelegt. Mit Scotch Band leicht fixiert, damit nix wegrutscht, und einfach durch die Big Shot gejagt. Dann nochmal die Schablonen eine Nummer größer mit buntem Tonkarton durchgekurbelt und voila:

Hier habe ich noch kleine Grüße draufgestempelt und Bänder angebracht. Fertig sind die süßen kleinen Schildchen.

So, jetzt hatte ich aber ja versprochen, dass die Big Shot nicht nur Stanzen kann, sondern auch Prägen. Und das zeige ich euch jetzt!

Prägen:

Prägen oder auch Embossen nennt man es, wenn ein 3D-Relief ins Papier gedrückt wird. Dazu gibt es sogenannte Embossing-Folder, in die man das Papier legt. Sie haben auf der einen Seite Vertiefungen und auf der anderen Seite sind sie erhaben, so dass das Motiv richtig schön in das Papier gedrückt wird:

Man erkennt es nicht besonders gut,  aber das ist eine Blumenwiese mit Poppies. Was ich daraus gemacht habe:

Ich habe weißen Karton embosst und dann einfach ganz grob und unsauber das Relief angemalt. Am Schluss habe ich ein paar grüne Spritzer über das Papier gemacht – damit es noch etwas unordentlicher aussieht. Manchmal mag ich so einen dreckigen Look einfach gerne. Hier erkennt man das eingedrückte Relief noch besser:

Man kann also das embosste Motiv anmalen, man muss aber nicht – hier einige Beispiele mit unbearbeitetem Motiv:

Oben bei der Taufkarte wirkt alleine das weiße Embossing-Motiv so edel, dass die Karte sonst nicht mehr viel brauchte. Und auch bei meinen Neujahrsgrüßen macht das Embossing gewaltig was her.

Für mein Projekt Hochzeitseinladungen hatte ich auch einige der Entwürfe gestanzt und/oder embosst. Besonders schön sind die folgenden beiden, fast gleichen Karten:

Die linke Karte habe ich embosst und die rechte stattdessen gestanzt:

Die kleine Blume rechts unten ist übrigens auch gestempelt und dann mit einer passenden Form ausgestanzt. Von Hand wäre das eine riesen Friemelarbeit, aber mit der Big Shot kann so eine Karte dann mal eben in Massenproduktion gehen.

Mit der Hochzeitskleid-Stanzform von oben habe ich vor einiger Zeit auch eine Glückwunschkarte zum vierten Geburtstag meiner Nichte gemacht – dazu habe ich gestanzt UND embosst:

Tada – fertig ist das Prinzessinnenkleid! Im Gegensatz zum Hochzeitskleid hatte ich keinen hübschen Motivkarton da, aus dem ich stanzen konnte, also habe ich normalen pinken Tonkarton genommen, den Rock mit floralem Muster embosst und ein paar bunte und glitzernde Akzente gesetzt.

Die Kleine hat sich total gefreut und fand das Kleid fast cooler als ihr Geschenk <3 – total süß…

Ihr seht also, die Big Shot und ihre Stanz- und Embossingformen sind wirklich vielseitig einsetzbar – sowohl die klassischen Stanzformen wie Kreise oder andere hübsch geformte Rahmen und die kleinen Anhängerchen benutze ich ständig,  aber auch die spezielleren wie das Kleid kann man immer wieder mal brauchen. Neutralere Embossingmotive wie das florale Muster hier oder andere hübsche Ornamente (mei, was gibts da ne riesen Auswahl!) kann man fast immer für irgendwas nehmen, aber auch mit ganz konkreten Motiven wie der Blumenwiese kann man einiges anstellen.

Ich freue mich nach bald eineinhalb Jahren immer noch wie ein Kind über die Maschine und benutze sie andauernd. Es gibt soooo viele tolle Möglichkeiten – filigranste Schmetterlinge (die sind übrigens in der Starter Box dabei!), perfekte Kreise, Blumen … ach, ihr könnt ja einfach mal googlen, was man alles machen kann. Es ist überwältigend. Die 90 Euro sind absolut gut investiertes Geld, wenn man gerne bastelt. Zumal es ja immer noch Geburtstage und Weihnachten gibt – da kommen auch sehr schnell genug Stanzformen und Embossingfolder zusammen, glaubt mir. Allerdings, wenn man sich nicht nur alles schenken lassen will, sollte einem bewusst sein, dass das ganze Zubehör schnell in eine Sucht ausarten und dann echt ins Geld gehen kann. Aber trotzdem – ich bereue nichts! :D

Habt ihr von solchen Maschinen (es gibt da ja noch die Cuttlebug, Cut-it-all und wie sie alle heißen) schonmal gehört und wusstet ihr, dass es sowas gibt – oder war das jetzt Neuland für euch?

Nageldesign: Corsage

Es ist unglaublich, wie viel man zwischen dem Lernen prokrastinieren kann, wenn man keinen Bock hat. :D Ich habe neulich jedenfalls ein zweites Nageldesign für den Mottomonat Februar gepinselt – im wahrsten Sinne des Wortes gepinselt – und möchte euch nun das Ergebnis zeigen:

Tadaa! Es ist eine Corsage geworden, falls man das nicht auf Anhieb erkennen kann. Diesmal habe ich mir ein imaginäres Kleidungsstück zum Vorbild genommen und versucht, die Schnüroptik auf meine Nägel zu bekommen. Die Anregung kam von diesem Video hier, aber natürlich ist mein Gekrakel nichtmal annähernd mit den wunderschönen Kunstwerken aus dem Video zu vergleichen. Geschweige denn, dass meine Nägel so ne hübsche Form hätten, oder ich so tolle Fotos hinkriegen würde. Okay – aber davon abgesehen, bin ich .. zumindest einigermaßen zufrieden.

Zwar sind die Schnüre ziemlich unförmig, dick und wenig filigran geworden, aber die roten Stoffteile und die goldenen Nieten gefallen mir richtig gut – wenn man davon absieht, dass die Stoffhälften teilweise ganz schön schief und scheps geworden sind :D

Alles in allem sah es aus der Entfernung schon ganz interessant aus, und wenn man nicht grade mit dem Makroauge einer Kamera draufguckt, könnte man es schon für gelungen halten. Sofern man denn erkennt, was es sein soll :D Verwendet habe ich die folgenden Lacke:

Essence – Sweet or Nude? als Basis, den dunkelroten Lack Dangerous Affair von P2 für den Stoff und für die goldenen Nieten den P2 Ship Ahoi Royal Gold. Dazu dann ein Dotting Tool und einen dünnen Nail Art Pinsel sowie schwarze und weiße Acrylfarbe.

Das Beste an dem Design ist für mich allerdings der Basislack. Die Farbe gefällt mir unglaublich gut – dezent und gepflegt, und auf dem Bild hier seht ihr auch, wie wunderschön der Lack schimmert! Ich steh ja zwischendurch auf Nude, und der hier ist ein echtes Schmuckstück. Bevor ich das Design gepinselt habe, habe ich Sweet or Nude? einige Tage solo getragen und war wirklich begeistert. Vor allem der deutlich sichtbare Schimmer – ein Traum!

Hier nochmal ein Finger in Großaufnahme: Dieser Schimmer!!! <3 Naja, und der Rest – gar nicht soo übel, oder?

Wie gefällt euch mein zweites Mottodesign zum Thema Fabrics? Passt oder eher nicht so? Habt ihr schon ein Design in Planung oder ist euch noch nichts eingefallen? Einen schönen Abend noch!!

Nageldesign: Spring Scarf!

Hach, es ist Wochenende, und ich hab mal wieder keine Zeit :D Aber diesmal find ich das toll, denn: Morgen sind wir zu nem Geburtstag eingeladen und gehen vorher noch unsere neue Wohnung genauer ausmessen und machen ein paar schöne Fotos vom neuen Garten (Wir kriegen einen Garten!!!!) – ich freu mich schon so! *hüpf*

Heute Nachmittag nutze ich deshalb jetzt schnell noch die kurze Zeit, während meine Pizza im Ofen vor sich hin bäckt und hoffentlich schön knusprig wird, und zeige euch endlich mal mein erstes Mottodesign zum Thema Fabrics genauer.

Mein Design war inspiriert von der Kombination aus einem apricot-korallfarbenen Pulli und einem beige-grauen, bedruckten Schal. Die Sachen seht ihr im Hintergrund der Fotos auch nochmal, damit ihr euch die Vorlage vorstellen könnt.

Hier seht ihr den Schal etwas genauer: Er ist in der Grundfarbe grau und mit Blumenranken bedruckt, die das Apricot des Pullis toll aufgreifen. Dazu kommen noch gelbe, hellblaue, mauvefarbene und braune Elemente, die ich allerdings auf den Nägeln nicht untergebracht habe – da sie auch nicht so dominant sind wie das Apricot.

Die Basis meines Designs bildete der Lack Be Flowerful von Essence, über den ich mit The Dawn is Broken ebenfalls von Essence einfach querbeet drübergesponged habe. Damit hatte ich die graue Basis ganz gut drinnen, und dann fehlten quasi nur noch die Rosenranken. Hier habe ich mit einem anthrazitfarbenen Stampinglack gearbeitet und einfach das Ganznagelmotiv Motiv von der Cheeky Schablone CH14 aufgestempelt. Das wars!

Dieses Motiv ist mit eins meiner liebsten, ich habe es schon für verschiedene Designs verwendet, zum Beispiel auch für die duochromen Blümchen für den Mottomonat März 2014 (In Bloom).

Hier mal mit etwas Abstand nochmal – ich finde ganz ehrlich, das Design trifft den Schal ziemlich perfekt! Oder was meint ihr? Obwohl ich geschummelt habe und auf eine apricotfarbene Base zurückgegriffen habe, statt die Blüten apricot zu machen, fällt das kaum auf. Gerade in Kombination mit noch dem Pulli dazu wirkte das Ganze einfach nur harmonisch und passend.

Den Schal habe ich irgendwann mal für 2 Euro bei Kleiderkreisel ergattert, als ich bei jemandem Lacke gekauft habe und dachte, ach komm, für das Geld nimmste den einfach noch mit! Mittlerweile ist es mein absoluter Lieblingsschal, obwohl ich so prinzipiell eigentlich gar nicht der Typ für Schals bin. Und jetzt hat er sogar für mein Design Modell gestanden :D

Was sagt ihr? In der Gesamtkombi – gelungen?

Ein wunderschönes Wochenende wünsche ich euch! Ich geh jetzt mal nach meiner Pizza gucken, und dann machen wir uns frohen Mutes an die weitere Umzugsplanung… hach. Fast freu ich mich auf Montag, wenn ich einfach wieder weiter für meine Klausuren lernen kann ;-) Bis bald!!

Mottomonat Februar: Fabrics!

Wie ich euren Kommentaren entnehmen konnte, seid ihr alle einigermaßen gespannt auf das Motto für den neuen

Wie versprochen lüfte ich heute das Geheimnis und verrate euch das neue Motto für den Februar 2015, von dem ich hoffe, dass es euch wieder etwas mehr liegt als das aus dem Januar – obwohl es da trotz der Schwierigkeiten eine richtig megamäßig tolle Galerie mit vielen genialen Designs gibt, guckt unbedingt mal rein!! Aber jetzt endlich das neue Motto:

Fabrics!

Darauf wäre wohl niemand gekommen, oder? Zugegebenermaßen war es auch unmöglich, nur anhand des apricotfarbenen Lacks auf so ein Thema zu kommen. Was meine ich überhaupt mit dem Motto? Klar, es geht um Stoffe aller Art, wie ihr euch vielleicht schon gedacht habt. Aber ob ihr jetzt Jeansnägel macht, samtige Velvet-Nails mit Textilfasern, ob ihr euch die Textur einer bestimmten Stoffsorte aussucht und diese nachbildet, ob ihr typische Stoffmuster zeigt (Stichwort: Norwegerpullis mit Rentiermuster) oder ob ihr euch von einem eurer Lieblingskleiderstücke inspirieren lasst und dazu ein passendes Design macht – eurer Phantasie sind keine Grenzen gesetzt!

Meine apricotfarbenen Nägel waren übrigens die Vorlage für ein Outfit-Design: Ich habe einen apricot-korallfarbenen Pulli getragen und dazu einen hübschen, passenden Schal ausgesucht. Diese Kombination liebe ich, ich trage sie oft und kriege dafür viele Komplimente, und mir persönlich gefällt sie auch sehr gut, also wollte ich unbedingt ein passendes Design dazu machen. Ob es mir gelungen ist, könnt ihr in meinem kleinen Vorschaubildchen und in den nächsten Tagen dann auch in einem eigenen Post dazu entscheiden!

Ist das neue Motto für euch besser greifbar als Grunge? Habt ihr schon Ideen, was ihr machen wollt, eine Lieblings-Kleiderkombi, die es verdient hätte, als Vorlage für eure Nägel zu dienen?

Eine Bitte nur: Solltet ihr euch von einem Kleidungsstück oder einem Outfit inspirieren lassen, wäre es toll, wenn ihr die Kleidungsstücke kurz mit auf irgendein Foto bringt, so wie ich das im Vorschaubildchen auch gemacht habe. Nur so, dass man die Stoffe und Muster erkennen kann :-) Ansonsten wünsche ich euch viel Spaß beim Pinseln und bin seeeeehr gespannt auf eure Designs!!

Nagellack: Essence–Be Flowerful (Floral Grunge LE)

Heute möchte ich euch einen sehr hübschen, frühlingshaften Nagellack zeigen, der mir als Basis für mein erstes Februar-Mottodesign diente – das Motto für Februar kommt morgen dann nach, wenn ich es schaffe. Jetzt aber erstmal der Lack:

Es handelt sich um Be Flowerful aus der Floral Grunge LE von Essence, die es im Frühjahr 2013 zu kaufen gab. Be Flowerful ist ein hübscher, glänzender, apricotfarbener Lack, der richtig FRÜHLING! schreit.

Be Flowerful hat ein reines Cremefinish und deckt mit zwei Schichten perfekt. Auftrag und Trockenzeit waren in Ordnung. Alles in allem ein toller Lack, der sogar gut mit meiner Hautfarbe harmoniert – bei Apricottönen ist das ja schnell mal unschön, kennt ihr vielleicht auch.

Je nach Lichtverhältnissen zeigt sich der Lack als warmes Apricot oder mit kühlerem, leicht koralligem Einschlag. Hübsch ist er in jedem Licht!

Jetzt bin ich mal gespannt, ob jemand anhand dieses Basislacks errät, in welche Richtung das neue Motto für den Februar geht – ich wage mal zu behaupten: Nein. Es ist nämlich überhaupt keine offensichtliche Verbindung zwischen der Farbe und dem Thema vorhanden, außer, dass es in meinem Fall eben genau passte ;-) - Nur als Tipp: Es wird kein explizit frühlingshaftes Thema, aber man kann es durchaus so abwandeln! Na, gespannt? :D

So, dann wünsche ich euch einen schönen Sonntagabend und morgen einen guten Start in die neue Woche!

Bei mir wird es in nächster Zeit nochmal ruhiger bleiben, dies nur schonmal als kleine "Ankündigung" – ich muss für die Uni einiges nachholen, das über Weihnachten und den Urlaub liegengeblieben ist, denn Anfang März winkt schon die erste Masterklausur, die geschrieben werden will.  Ebenfalls im März-April steht auch noch ein Umzug an in eine neue, größere, wunderschöne Wohnung, die vorher noch renoviert werden muss. Also seid mir nicht böse, wenn ich weiterhin etwas gemächlich vor mich hin blogge, ich geb mir Mühe! ;-) So long!

Nageldesign: Distressed Grunge

Nachdem es zum diesmonatigen Motto Grunge schon so viele Einsendungen mit Distressed Nails gab, zum Beispiel von Trulla, Mimi, Mary, und sullybabe, habe ich endlich auch geschnallt, dass diese Technik perfekt auf das Thema passt. Deshalb gibt es heute von mir auch ein Distressed Nails Design:

Leider leider war es gestern und heute draußen komplett dunkel und grau, so dass ich mit den Fotos so meine Probleme hatte (und es ist auch leicht verwaschen teilweise, sorry dafür!) – aber ich hoffe, man erkennt das Design trotzdem.

Benutzt habe ich als Basislackierung einen grauen Lack (Essence – The Dawn is Broken) und darüber dann nacheinander einen lila Cremelack (Esprit – Wild Plum), einen taubenblauen Schimmerlack (Essence – You're a Heartbreaker) und schwarzen Cremelack (P2 – eternal).

Die Technik sieht vor, dass man die Farbe vom Lackpinsel nahezu komplett abstreift und dann die trocknenden Reste vorsichtig auf die Nägel abstreift. Es gibt sicher haufenweise Youtube Videos dazu, oder Tutorials auf Blogs – leider habe ich es nicht geschafft, dazu eine Step by Step Anleitung zu machen, aber vielleicht mache ich das bei Gelegenheit noch. Die Technik ist jedenfalls kinderleicht und das Ergebnis echt beeindruckend.

Ich finde die Farben hier recht dunkel, ganz passend zu Grunge, sehr harmonisch und sehr schick durch das auflockernde Lila. Das Lila sieht übrigens unter anderen Lichtverhältnissen etwas pinker aus:

Insgesamt gefällt mir das Ergebnis sehr gut und es passt auch thematisch wie die Faust aufs Auge – danke für die vielen Vorlagen, an denen ich mich inspirieren lassen durfte! <3 Ich habe noch überlegt, ob ich das Ganze mit goldenen Studs aufpeppen soll, aber noch finde ich das Design solo richtig toll. Vielleicht hole ich das noch nach.. was meint ihr?

Gefallen euch Distressed Nails? Habt ihr die Technik auch schonmal ausprobiert oder habt ihr euch noch nicht drangewagt? Schönen Wochenstart wünsche ich euch!!

Kreativer Sonntag: Tischkalender selbst gemacht

Es ist mal wieder Zeit für einen kreativen Sonntag – den ersten dieses Jahr! In diesem Rahmen möchte ich euch eins meiner diesjährigen Weihnachtsgeschenke zeigen: Einen selbstgebastelten Tischkalender.Ich habe ewig im Netz nach einer Vorlage gesucht – ich hätte gerne einfach einen Rohling gekauft und nur verziert – aber keine Chance: Sowas scheint nicht verkauft zu werden. Stattdessen habe ich aber eine Anleitung für einen selbstgebastelten Adventskalender gefunden, die ich dann kurzerhand nachgebastelt habe. Das ging auch wirklich kinderleicht und das Ergebnis ist absolut perfekt geworden! Ich hatte kein Bindegerät zur Hand, das solche Drahtbindungen machen kann, aber mit Buchbinderingen und einem kleinen Handlocher ging es genausogut.

So sieht mein fertiger Kalender dann aus: Man kann ihn hinstellen oder zusammenklappen und hinlegen, genau so, wie ich es mir vorgestellt hatte. Gedacht war der Kalender ja für die Arbeit, gelandet ist er nun hier zu Hause – so kann ich ihn auch immer wieder angucken, ich könnte also nicht sagen, dass ich was dagegen habe :P

Für das Deckblatt habe ich mir aus dem Net Fotos für jede Jahreszeit runtergeladen und als kleine Collage auf Fotopapier ausgedruckt (wie übrigens die meisten der Fotos, die ich für den Kalender verwendet habe). Der Aufdruck lügt leider etwas – da ich keine Wochentage eingetragen habe, ist der Kalender zeitlos und kann jedes Jahr wieder verwendet werden. Aber immerhin habe ich ihn für 2015 gemacht – da kann das ruhig draufstehen ;-)

Im Januar habe ich das neue Jahr begrüßt, mit einem Foto vom Feuerwerk eines der letzten Jahre, einem kleinen Briefumschlag aus Transparentpapier (die Vorlage dafür habe ich auch im Netz gefunden). Im Umschlag steckt ein kleines Briefchen, auf das ich meine guten Vorsätze geschrieben habe, die ich mir für dieses Jahr betreffs unserer Beziehung gesetzt hatte. Also sowas wie weniger rummeckern etc. (nicht, dass ich das täte.. jetzt nur als Beispiel :PP). Die Monatsnamen und Zahlen habe ich jeweils aufgestempelt und die Schrift habe ich mit einem Prägegerät gemacht. Ich finde diese schwarz-weißen Schriftstückchen total hübsch – etwas puristisch und retro vielleicht, aber ich steh einfach drauf. Zu guter Letzt habe ich noch ein paar Pailetten aufgeklebt, fertig war der Januar.

Der Februar steht im Zeichen des Valentinstages. Dieses Motiv habe ich ganz frech nachgemacht, die Idee stammt von hier. Dort kann man sich übrigens auch Vorlagen herunterladen und sich seine eigenen Kalenderseiten machen. Außer den ausgestanzten Herzchen und dem gestempelten Spruch habe ich hier nicht viel verziert. Das ist schon kitschig genug für einen Mann, denke ich ;-)

Im März haben wir vor mittlerweile fast fünf Jahren geheiratet, also habe ich hier natürlich eines unserer Hochzeitsfotos aufgeklebt (eins, auf dem wir uns schön für die Kamera küssen :D) und mit orange-gelb-roten Blüten verziert. Mein Brautstrauß war grün-orange-rot, da passte das farblich gut:

Das Hochzeitsfoto oben habe ich verzerrt, wie auch alle folgenden Fotos, auf denen Personen zu erkennen sind. Ich hoffe, ihr versteht, dass ich so private Sachen hier nicht zeigen möchte – erst recht nicht, wenn es Familienmitglieder oder Freunde betrifft. Da ist mir die Privatsphäre wichtig. Aber ich erzähle euch immer, was drauf zu sehen ist :D

Zum April gibt es nicht viel zu sagen – Ostern halt. Ich habe Blätter aufgestempelt und bunte Eier aus verschiedenen Osterservietten ausgeschnitten und aufgeklebt. Dazu arbeite ich mit der Serviettentechnik: Man löst die einzelne Farbschicht der Serviette, pinselt sie mit Serviettenkleber ein (oder auch Latex-Bindemittel, das nur einen Bruchteil kostet) und kann dann hinterher die getrocknete Serviette auf Papier kleben und weiterverarbeiten. So lassen sich auch total hübsche Grußkarten machen. Wollt ihr dazu mal ein Tutorial?

Für den Mai habe ich es wieder etwas schlichter gehalten. Die Blumenfotos aus der Collage habe ich alle selbst geschossen, entweder auf unserem oder dem Balkon meiner Mutter – oder unterwegs, aber da hab ich meistens die Kamera nicht mit. Dann hab ich die Collage auf Fotopapier ausgedruckt und noch ein paar Punkte aufgestempelt. Fertig.

Im Juni wusste ich beim besten Willen nicht, was ich hier machen sollte. Hier hat niemand Geburtstag, wir haben nicht geheiratet, keine bedeutsamen Feiertage, in den Sommerurlaub fahren wir auch nicht… also habe ich kurzerhand ein großes Foto von mir aufgeklebt, das ein fototechnisch sehr begabter Freund auf einer Gartenfeier geschossen hat. Dazu habe ich mich mit blauen Blumen, sei es ausgestanzt oder aufgestempelt, ausgetobt und das wars. Am Ende hats mir echt gut gefallen!

Im Juli bin ich wieder kreativ tätig geworden: Ich habe mich mit Wasserfarben, Stempeln und ausgestanzten Schmetterlingen ausgelebt und dieses Werk geschaffen. Leider auch wieder ein wenig feminin geworden, aber damit muss er halt leben. Bin eben ne Frau :D

Im August hat der Holde Geburtstag und wir machen immer was hübsches zusammen. Hier habe ich den Ausflug zur Teufelshöhle in der fränkischen Schweiz dokumentiert. Das war echt toll, kann ich wirklich nur weiterempfehlen, falls ihr in der Gegend seid! Aber seid klüger als wir und geht nicht mitten in den Sommerferien… und vor allem nicht, wenn grell blinkende Schuhe oder sonstige Kleidungsstücke bei den Kindern in Mode sind. ><

Der September ist einer meiner Lieblingsmonate, weil es da langsam (!) kühler wird und auf den Herbst zugeht. Außerdem hat im September meine Nichte Geburtstag, weshalb sie hier auch fotografisch festgehalten wurde. Falls ihr euch jetzt fragt, ob ich spinne und wo auf dem verschwurbelten Foto da ein kleines Mädel von 3 Jahren sein soll: Auf dem Papa. Der grade Liegestütze im Garten macht. Ein echt geiles Foto, sie lacht total goldig, aber ich kanns euch leider beim besten Willen nicht zeigen. Da ist nicht nur mein Schwager, sondern auch noch ein Kind im Spiel…

Sooo und mein Lieblingsmonat kommt jetzt: Im Oktober habe ich Geburtstag und wir fahren aus diesem Anlass meistens zu meiner Mutter in die Berge. Da machen wir dann verschiedene Ausflüge – hier zum Beispiel auf den Kehlstein und an den Hintersee. Zu sehen bzw. eben nicht mehr zu sehen sind der Angetraute, meine Mutter und ich, an den diversen Orten.

Im November gibts bei mir Schneeflocken. Punkt. Ich gebe die Hoffnung nicht auf, dass es endlich mal wieder einen richtigen Winter gibt, von November bis Januar Schnee, und deshalb habe ich mich für dieses Design hier entschieden. Die Anregung habe ich wieder von einer Grußkarte bekommen, die ich vor Jahren mal im Internet gefunden hatte – deshalb habe ich leider keine Quelle für euch. Aber der November gefällt mir besonders gut, muss ich zugeben. Ich mag die Schneeflocken und die Pailetten!

Das Schlusslicht bildet naturgemäß der Dezember. Hier war klar, was ich mache: Ein weihnachtliches Foto, viele Sternchen und ein weihnachtlicher Kranz, den ich mit einem tollen Stempelset gebastelt habe. Dazu ein goldenes "Noel" und fertig ist der Weihnachtszauber.

Für das Basteln – angefangen bei der Herstellung der Rohlinge und des Ständers, bis hin zu den Verzierungen der einzelnen Monate – habe ich echt lange gebraucht. Ich glaube, zwei Wochen bin ich schon dran gesessen (ich konnte ja auch nur dran arbeiten, wenn der Beschenkt-werden-sollende nicht anwesend war…). Aber ich finde, es hat sich total gelohnt! Mein Mann hat sich auch wirklich gefreut und zeigt den Kalender überall rum.

Also: Wenn ihr auch jemandem einen Tischkalender machen wollt, kann ich euch nur ermutigen! Es hat riesig Spaß gemacht und war sogar wirklich einfach, wenn auch – klar – teilweise aufwendig. Aber der Aufwand beim Verzieren bleibt ja jedem selbst überlassen. Hier kann man auch schon mit ganz einfachen Mitteln etwas Tolles schaffen. Schaut unbedingt mal in die Videoanleitung rein, die ich oben verlinkt habe! Im Grunde braucht man nur ein bisschen Karton, einen Locher und Buchbinderinge (die gibts schon ab 2 Euro bei Ebay).

Wie gefällt euch der Kalender? Wäre das auch was für euch oder reicht euch ein gekaufter Kalender mit hübschen Bildern?

Nagellack: Catrice–Lilactric

Heute habe ich mal in meinem "Zu bloggen" Fotoordner gewühlt und einige alte Fotos gefunden, die ich gerne noch zeigen würde. Da es ja langsam Frühling wird – bei euch auch? hier ist der Winter jedenfalls schon vorbei, zumindest sieht es danach aus… –, habe ich mich für ein paar hübsche Lackfotos entschieden, die perfekt in den zarten Frühling passen:

Die Rede ist von dem wunderhübschen Lack Lilactric von Catrice. Es handelt sich um ein zartes Flieder mit dezentem, aber gut zu sehenden Goldschimmer – für mich eine perfekte Kombination!

Lilactric habe ich auch schon mehrmals als Basis für Nageldesigns getragen – unter anderem hier: Lilactric Rose. Dafür eignet er sich super, weil er zwar sehr elegant und schick ist (auch solo absolut ein Hingucker!), aber gleichzeitig subtil und dezent genug, dass er zum Beispiel Stampings nicht erschlägt. Einfach ein Allround-Talent.

Qualitativ ist der Lack auch super. Da ich ihn schon so lange habe (das oben verlinkte Design ist von 2013), hat er noch einen ordentlichen Pinsel, demnach ist der Auftrag sehr angenehm. Der Lack trocknet relativ zügig und deckt in zwei Schichten. Zur Haltbarkeit kann ich gar nicht viel sagen, besonders negativ ist sie mir aber nicht aufgefallen. Zumal der Lack so hell ist, dass man eventuelle Tipwear nicht groß sieht.

Insgesamt ein sehr hübscher Lack, den ich dringend mal wieder tragen sollte. Vielleicht taugt ja eins der nächsten Mottos dazu, zu Grunge passt er wohl nicht besonders :D

Habt ihr Lilactric auch? Gefällt er euch auch so gut? Ich wünsch euch ein wunderschönes Wochenende!