Mottomonat März: Blütenzauber!

Nachdem ich gestern endlich die blöde, schwere, erste Masterklausur hinter mich gebracht habe, komme ich heute endlich dazu, den neuen

einzuläuten! Es ist schon wieder März, meine Güte, wie schnell vergeht bitte die Zeit? (… schreib ich das eigentlich jedes Mal?!)

Zum Motto Fabrics letzten Monat gab es ja richtig viele, richtig tolle Einsendungen, die ihr euch unbedingt in der Galerie angucken solltet (falls noch nicht geschehen :D). Mittlerweile hält ja langsam der Frühling Einzug und somit wird das neue Motto für den März 2015 auch etwas frühlingshafter, es lautet:

Blütenzauber!

Einerseits könnte man das Motto für etwas einfallslos halten, ja, März = Frühling, und ich will Blumen und Blüten sehen – aber ich finde, das passt thematisch einfach in diese Jahreszeit und Blumen als Nail Art sind einfach immer wieder total klassisch und angesagt – ich kriege davon jedenfalls nicht genug. Wenn ich nicht weiß, was ich machen will, kann es gut passieren, dass einfach ein hübsches Blumenmotiv gestempelt wird oder ich mir Vintage Roses oder ein kleines Rosenbouquet  mit dem Dotting Tool quirle. Auch Water Decals mit Blumenmotiven habe ich zuhauf und benutze sie immer wieder gerne – wie auch in meinem ersten Nageldesign zum Mottomonat, das ihr in der Vorschau unten seht.

Ich hoffe, ihr könnt mit dem neuen Motto etwas anfangen und seid wieder mit dabei – Blumen gehen doch immer, oder?! Ich bin gespannt, wie viele Designs ich diesen Monat schaffe, nachdem der März voll im Zeichen des Renovierens steht. Heute gabs den Schlüssel zur neuen Wohnung und ab morgen geht es so richtig rund! Aber ich denke, zwischendurch findet sich schon noch Zeit für das ein oder andere Design :-)

Naturseifen: Seidenseife

Heute habe ich eine neue Seife für euch dabei: Wir haben uns nämlich vor Weihnachten an eine Seidenseife gewagt. Natürlich als Weihnachtsgeschenk, aber auch für uns – immerhin sollen Seidenseifen besonders weich und angenehm sein dank des Seidenextrakts. So sah unsere Seife aus:

Sehr hell und mit hübschen Schnörkelstempeln – wir hatten sie extra kalt gerührt, damit sie hell bleibt, und dann in den Seifenleim einen guten Schwung Goldpulver gegeben (extra geeignet für Seifenherstellung), damit sich hübsche Goldadern durch die Stücke ziehen (das sind die dunkleren, orange wirkenden Streifen, die man in den Stücken sieht).  Das hat auch einigermaßen geklappt, auch wenn sie natürlich nicht fürchterlich dominant sind, man erkennt das Glitzern in der Seife schon:

Bei Seidenseifen hat man zwei Möglichkeiten, die Seide in die Seife zu bekommen: Per Seidenextrakt (flüssig) oder per ungefärbter, reiner Seide, die man kleinschneidet und in der Lauge auflöst. Wir haben ein Stück Seide genommen und in der Lauge aufgelöst – was sehr cool war, da man die winzigen Seidenfasern noch erkennen konnte, die am Ende in der Lauge schwammen.

Noch haben wir die Seife nicht angewaschen – sie ist erst relativ kurz vor Weihnachten fertig geworden und daher haben wir sie noch liegen und reifen lassen. Wenn ich im Laufe der Zeit eins gelernt habe, dann: Je länger Seifen liegen bleiben, desto besser werden sie (wenn sie nicht kippen, was leider manchmal passiert, wenn die verwendeten Zutaten – allen voran die Öle – nicht mehr ganz frisch waren… oder man die falsche Zusammensetzung / zu viele leicht verderbliche Öle verwendet hat. Aber wir lernen ja noch!). Einige unserer allerersten Seifen von 2010 sind noch übrig – und die sind wirklich unglaublich weich und seidig, selbst ohne Seidenextrakt.

Ich kanns jedenfalls kaum erwarten, die Seife anzuwaschen – unsere goldenen Luxusstücke! Neben Seide ist auch noch Sheabutter und Kakaobutter drin, also eine echte Luxusbombe. Auf die Verpackung der Weihnachtsgeschenkseifenstücke habe ich als besonderes Highlight bei der Seidenseife zwei goldene Wellenlinien mit meinen Glitterlinern gezogen, so zwischen Name und Zutatenliste. Damit auch auf den ersten Blick schon zu sehen ist, dass die Stücke wirklich edel sind. Mir hats gefallen, den Beschenkten hoffentlich auch. Jetzt muss die Seife sich nur noch so gut anfühlen wie sie aussieht!

Habt ihr schonmal von Seidenseife gehört oder gar welche probiert? Für mich war das ganz neu, bis ich in einem Forum zu Naturseifen zufällig darauf gestoßen bin. Da war natürlich sofort klar: Das müssen wir ausprobieren! :D Einen schönen Sonntagabend wünsche ich euch noch – und einen guten Wochenstart morgen!

Sizzix Big Shot–Präge- und Stanzmaschine

Von Zeit zu Zeit zeige ich euch auf meinem Blog ja meine Basteleien, sei es nun für Hochzeiten, Taufen, zum Babyglück oder einfach nur für Weihnachts- oder sonstige Grußkarten, – und ich hatte euch vor einiger Zeit auch versprochen, euch mal meine Präge- und Stanzmaschine vorzustellen. Das mache ich heute auch endlich! Gestatten: Meine Sizzix Big Shot!

Ich habe auch kürzlich einen tollen Blogpost zum Thema Big Shot gefunden, den ich euch auch wärmstens empfehlen kann, wenn ihr Genaueres lesen wollt, und auch bei Youtube gibt es einige informative Videos. Ich werde euch hier aber auch kurz erklären, was man mit der Big Shot alles machen kann und wie sie funktioniert. Die Big Shot ist für zwei Sachen da: Stanzen und Prägen.

Stanzen:

Stanzen heißt schneiden, und es gibt verschiedenste Formen dafür zur Auswahl. Am gängigsten dürften die schmalen Metallrahmen sein, die es meistens in Sets von mehreren verschiedenen Größen gibt (andere Möglichkeiten gibts in dem oben verlinkten Video zu sehen):

 

Diese Rahmen gibt es von verschiedensten Anbietern, Sizzix, Spellbinders, … und sie heißen Framelits, Nestabilities oder oder oder. Genau kann ich euch auch nicht sagen, was jeweils der Unterschied ist, das ließe sich vermutlich aber irgendwie nachvollziehen – wichtig ist nur, dass man sie und das zu schneidende Papier (oder Karton) zusammen mit der bei der Big Shot mitgelieferten Mehrzweck-Plattform (sozusagen die Basis) und den Acrylplatten zu einem Sandwich zusammenbaut und dann durch die Maschine kurbelt. Das wird in dem Video auch sehr schön gezeigt, ist kinderleicht. In der Big Shot sind zwei Walzen verbaut, die das Sandwich zusammenpressen und dabei das Papier ausstanzen. Heraus kommt dann z.B. sowas:

Hier habe ich die oben gezeigten Rahmen verwendet. Man sieht sehr schön, wie sie ineinanderpassen: Ich habe zuerst das große Stück aus der Karte gestanzt, und danach (kann man auch gleichzeitig machen) noch mit einem kleineren Rahmen das ausgestanzte Stück verkleinert. Dann habe ich Pergamentpapier dahinter geklebt und mit einem passenden Stempel das Innenteil aufgestempelt (denn ja, natürlich gibt es auch zu den Formen passende Stempel!).

Bei der Benutzung der Acrylplatten werden diese natürlich mit der Zeit auch zerkratzt. Immerhin dienen sie als Stanzunterlage für die Rahmen – und die drücken ja durch das Papier durch, auf die Acrylplatten. Daher sehen diese nach einiger Zeit so aus:

Wie man sieht, kurble ich sehr fleißig :D Aber ich habe meine Big Shot im Oktober 2013 bekommen und die Platten (Kostenpunkt ca. 10 Euro pro Paar) noch nicht einmal austauschen müssen. Obwohl ich die neuen Platten schon hier liegen hätte. Apropos Kostenpunkt: Das Starter-Set der Big Shot liegt bei Amazon um die 90 Euro. Darin enthalten sind: Die Big Shot, die Basis-Plattform, zwei Acrylplatten und diverse Schablonen, unter anderem Kreise, Herzen, Schmetterlinge und co. Das habe ich zum Geburtstag bekommen und damit kann man schon einiges anstellen, aber natürlich kann man Unmengen an Geld in dieses Spielzeug versenken. Ich lasse mir seitdem zu Geburtstag, Weihnachten, sonstigen Anlässen gerne neue Stanzschablonen oder Prägeschablonen schenken – die Leute sind sogar froh, weil sie jetzt immer was wissen, wovon ich nie genug kriegen kann ;-)

Jetzt zeige ich euch nochmal ein paar Beispielkarten, die ich mit meinen Stanzschablonen gestaltet habe – einige davon kennt ihr vielleicht schon aus älteren Posts (dann führen euch die Bilder zu den jeweiligen Posts!):

Diese Wendekarten (oder Flip-Cards) mache ich mit meinen Stanzrahmen. Dabei kurble ich das Sandwich nicht komplett durch die Walzen, sondern nur zum Teil (und dann rückwärts wieder raus), dadurch wird die Form nicht komplett gestanzt, sondern nur teilweise und man kann sie geschickt zu einer tollen Karte falten. Noch eine solche Karte, die wir zu einem 40er neulich verschenkt haben:

Die Karte war für einen Mann, daher habe ich sie sehr neutral gehalten, was Farbgebung und Motive angeht. Den roten Kreis mit dem Schmetterling habe ich übrigens auch erst gestempelt und dann mit einer Kreisschablone ausgestanzt – sieht einfach sehr viel ordentlicher aus als von Hand. Dazu gab es dann noch ein passendes Lesezeichen (ein Buch war auch in dem Geschenk enthalten…)

Aber man kann nicht nur solche Wendekarten machen, sondern auch alles mögliche andere – zum Beispiel auch meine Hochzeitsbuch-Deko und das Brautkleid, ihr erinnert euch vielleicht:

Sowohl die Kleider als auch die Herzen habe ich mit Stanzformen ausgestanzt. Die Herzen habe ich vorher mit einem passenden Stempel bestempelt und dann ausgestanzt. Die Blüten stammen ebenfalls von einer Stanzform, bzw. zwei verschiedenen (links nur flache Blüten, rechts 3D-Rosen, die man als flache, kreisförmige "Girlande" ausstanzt und dann mit einem Bleistift oder so von einer Seite her aufrollt. Schwer zu erklären, hier ein Video!)

Was man auch damit machen kann, sind kleine Anhängerchen/Tags für Geschenke oder Mitbringsel:

Dazu habe ich ein großes Blumenmotiv gestempelt, ausgemalt (mit Wasserfarben) und dann kleine Tags-Schablonen kreuz und quer drangelegt. Mit Scotch Band leicht fixiert, damit nix wegrutscht, und einfach durch die Big Shot gejagt. Dann nochmal die Schablonen eine Nummer größer mit buntem Tonkarton durchgekurbelt und voila:

Hier habe ich noch kleine Grüße draufgestempelt und Bänder angebracht. Fertig sind die süßen kleinen Schildchen.

So, jetzt hatte ich aber ja versprochen, dass die Big Shot nicht nur Stanzen kann, sondern auch Prägen. Und das zeige ich euch jetzt!

Prägen:

Prägen oder auch Embossen nennt man es, wenn ein 3D-Relief ins Papier gedrückt wird. Dazu gibt es sogenannte Embossing-Folder, in die man das Papier legt. Sie haben auf der einen Seite Vertiefungen und auf der anderen Seite sind sie erhaben, so dass das Motiv richtig schön in das Papier gedrückt wird:

Man erkennt es nicht besonders gut,  aber das ist eine Blumenwiese mit Poppies. Was ich daraus gemacht habe:

Ich habe weißen Karton embosst und dann einfach ganz grob und unsauber das Relief angemalt. Am Schluss habe ich ein paar grüne Spritzer über das Papier gemacht – damit es noch etwas unordentlicher aussieht. Manchmal mag ich so einen dreckigen Look einfach gerne. Hier erkennt man das eingedrückte Relief noch besser:

Man kann also das embosste Motiv anmalen, man muss aber nicht – hier einige Beispiele mit unbearbeitetem Motiv:

Oben bei der Taufkarte wirkt alleine das weiße Embossing-Motiv so edel, dass die Karte sonst nicht mehr viel brauchte. Und auch bei meinen Neujahrsgrüßen macht das Embossing gewaltig was her.

Für mein Projekt Hochzeitseinladungen hatte ich auch einige der Entwürfe gestanzt und/oder embosst. Besonders schön sind die folgenden beiden, fast gleichen Karten:

Die linke Karte habe ich embosst und die rechte stattdessen gestanzt:

Die kleine Blume rechts unten ist übrigens auch gestempelt und dann mit einer passenden Form ausgestanzt. Von Hand wäre das eine riesen Friemelarbeit, aber mit der Big Shot kann so eine Karte dann mal eben in Massenproduktion gehen.

Mit der Hochzeitskleid-Stanzform von oben habe ich vor einiger Zeit auch eine Glückwunschkarte zum vierten Geburtstag meiner Nichte gemacht – dazu habe ich gestanzt UND embosst:

Tada – fertig ist das Prinzessinnenkleid! Im Gegensatz zum Hochzeitskleid hatte ich keinen hübschen Motivkarton da, aus dem ich stanzen konnte, also habe ich normalen pinken Tonkarton genommen, den Rock mit floralem Muster embosst und ein paar bunte und glitzernde Akzente gesetzt.

Die Kleine hat sich total gefreut und fand das Kleid fast cooler als ihr Geschenk <3 – total süß…

Ihr seht also, die Big Shot und ihre Stanz- und Embossingformen sind wirklich vielseitig einsetzbar – sowohl die klassischen Stanzformen wie Kreise oder andere hübsch geformte Rahmen und die kleinen Anhängerchen benutze ich ständig,  aber auch die spezielleren wie das Kleid kann man immer wieder mal brauchen. Neutralere Embossingmotive wie das florale Muster hier oder andere hübsche Ornamente (mei, was gibts da ne riesen Auswahl!) kann man fast immer für irgendwas nehmen, aber auch mit ganz konkreten Motiven wie der Blumenwiese kann man einiges anstellen.

Ich freue mich nach bald eineinhalb Jahren immer noch wie ein Kind über die Maschine und benutze sie andauernd. Es gibt soooo viele tolle Möglichkeiten – filigranste Schmetterlinge (die sind übrigens in der Starter Box dabei!), perfekte Kreise, Blumen … ach, ihr könnt ja einfach mal googlen, was man alles machen kann. Es ist überwältigend. Die 90 Euro sind absolut gut investiertes Geld, wenn man gerne bastelt. Zumal es ja immer noch Geburtstage und Weihnachten gibt – da kommen auch sehr schnell genug Stanzformen und Embossingfolder zusammen, glaubt mir. Allerdings, wenn man sich nicht nur alles schenken lassen will, sollte einem bewusst sein, dass das ganze Zubehör schnell in eine Sucht ausarten und dann echt ins Geld gehen kann. Aber trotzdem – ich bereue nichts! :D

Habt ihr von solchen Maschinen (es gibt da ja noch die Cuttlebug, Cut-it-all und wie sie alle heißen) schonmal gehört und wusstet ihr, dass es sowas gibt – oder war das jetzt Neuland für euch?

Nageldesign: Corsage

Es ist unglaublich, wie viel man zwischen dem Lernen prokrastinieren kann, wenn man keinen Bock hat. :D Ich habe neulich jedenfalls ein zweites Nageldesign für den Mottomonat Februar gepinselt – im wahrsten Sinne des Wortes gepinselt – und möchte euch nun das Ergebnis zeigen:

Tadaa! Es ist eine Corsage geworden, falls man das nicht auf Anhieb erkennen kann. Diesmal habe ich mir ein imaginäres Kleidungsstück zum Vorbild genommen und versucht, die Schnüroptik auf meine Nägel zu bekommen. Die Anregung kam von diesem Video hier, aber natürlich ist mein Gekrakel nichtmal annähernd mit den wunderschönen Kunstwerken aus dem Video zu vergleichen. Geschweige denn, dass meine Nägel so ne hübsche Form hätten, oder ich so tolle Fotos hinkriegen würde. Okay – aber davon abgesehen, bin ich .. zumindest einigermaßen zufrieden.

Zwar sind die Schnüre ziemlich unförmig, dick und wenig filigran geworden, aber die roten Stoffteile und die goldenen Nieten gefallen mir richtig gut – wenn man davon absieht, dass die Stoffhälften teilweise ganz schön schief und scheps geworden sind :D

Alles in allem sah es aus der Entfernung schon ganz interessant aus, und wenn man nicht grade mit dem Makroauge einer Kamera draufguckt, könnte man es schon für gelungen halten. Sofern man denn erkennt, was es sein soll :D Verwendet habe ich die folgenden Lacke:

Essence – Sweet or Nude? als Basis, den dunkelroten Lack Dangerous Affair von P2 für den Stoff und für die goldenen Nieten den P2 Ship Ahoi Royal Gold. Dazu dann ein Dotting Tool und einen dünnen Nail Art Pinsel sowie schwarze und weiße Acrylfarbe.

Das Beste an dem Design ist für mich allerdings der Basislack. Die Farbe gefällt mir unglaublich gut – dezent und gepflegt, und auf dem Bild hier seht ihr auch, wie wunderschön der Lack schimmert! Ich steh ja zwischendurch auf Nude, und der hier ist ein echtes Schmuckstück. Bevor ich das Design gepinselt habe, habe ich Sweet or Nude? einige Tage solo getragen und war wirklich begeistert. Vor allem der deutlich sichtbare Schimmer – ein Traum!

Hier nochmal ein Finger in Großaufnahme: Dieser Schimmer!!! <3 Naja, und der Rest – gar nicht soo übel, oder?

Wie gefällt euch mein zweites Mottodesign zum Thema Fabrics? Passt oder eher nicht so? Habt ihr schon ein Design in Planung oder ist euch noch nichts eingefallen? Einen schönen Abend noch!!

Nageldesign: Spring Scarf!

Hach, es ist Wochenende, und ich hab mal wieder keine Zeit :D Aber diesmal find ich das toll, denn: Morgen sind wir zu nem Geburtstag eingeladen und gehen vorher noch unsere neue Wohnung genauer ausmessen und machen ein paar schöne Fotos vom neuen Garten (Wir kriegen einen Garten!!!!) – ich freu mich schon so! *hüpf*

Heute Nachmittag nutze ich deshalb jetzt schnell noch die kurze Zeit, während meine Pizza im Ofen vor sich hin bäckt und hoffentlich schön knusprig wird, und zeige euch endlich mal mein erstes Mottodesign zum Thema Fabrics genauer.

Mein Design war inspiriert von der Kombination aus einem apricot-korallfarbenen Pulli und einem beige-grauen, bedruckten Schal. Die Sachen seht ihr im Hintergrund der Fotos auch nochmal, damit ihr euch die Vorlage vorstellen könnt.

Hier seht ihr den Schal etwas genauer: Er ist in der Grundfarbe grau und mit Blumenranken bedruckt, die das Apricot des Pullis toll aufgreifen. Dazu kommen noch gelbe, hellblaue, mauvefarbene und braune Elemente, die ich allerdings auf den Nägeln nicht untergebracht habe – da sie auch nicht so dominant sind wie das Apricot.

Die Basis meines Designs bildete der Lack Be Flowerful von Essence, über den ich mit The Dawn is Broken ebenfalls von Essence einfach querbeet drübergesponged habe. Damit hatte ich die graue Basis ganz gut drinnen, und dann fehlten quasi nur noch die Rosenranken. Hier habe ich mit einem anthrazitfarbenen Stampinglack gearbeitet und einfach das Ganznagelmotiv Motiv von der Cheeky Schablone CH14 aufgestempelt. Das wars!

Dieses Motiv ist mit eins meiner liebsten, ich habe es schon für verschiedene Designs verwendet, zum Beispiel auch für die duochromen Blümchen für den Mottomonat März 2014 (In Bloom).

Hier mal mit etwas Abstand nochmal – ich finde ganz ehrlich, das Design trifft den Schal ziemlich perfekt! Oder was meint ihr? Obwohl ich geschummelt habe und auf eine apricotfarbene Base zurückgegriffen habe, statt die Blüten apricot zu machen, fällt das kaum auf. Gerade in Kombination mit noch dem Pulli dazu wirkte das Ganze einfach nur harmonisch und passend.

Den Schal habe ich irgendwann mal für 2 Euro bei Kleiderkreisel ergattert, als ich bei jemandem Lacke gekauft habe und dachte, ach komm, für das Geld nimmste den einfach noch mit! Mittlerweile ist es mein absoluter Lieblingsschal, obwohl ich so prinzipiell eigentlich gar nicht der Typ für Schals bin. Und jetzt hat er sogar für mein Design Modell gestanden :D

Was sagt ihr? In der Gesamtkombi – gelungen?

Ein wunderschönes Wochenende wünsche ich euch! Ich geh jetzt mal nach meiner Pizza gucken, und dann machen wir uns frohen Mutes an die weitere Umzugsplanung… hach. Fast freu ich mich auf Montag, wenn ich einfach wieder weiter für meine Klausuren lernen kann ;-) Bis bald!!